martes, 27 de agosto de 2013

No Code desmenuzado


Podría repasar una vez más todo lo que sentía en esos días de agosto de 1996. He escuchado tantas veces este álbum y lo he interpretado de tantas formas que ya es parte esencial de mí. Ya he hablado mucho de él, así que ahora quiero que hable él y relatarles lo que yo he sacado de cada canción. No pretendo ni por mucho decir que es la única verdad y la única interpretación de las canciones. Pero es MI interpretación, y sólo quiero compartirla.

"Like a book amongst the many on a shelf..."
Sometimes es el inicio perfecto del viaje. Da la introspección necesaria para comenzar a desmenuzar nuestra alma. Ese pequeño rosario de "a veces" que repetimos para tratar de encontrar algo, para escuchar a Dios. No con el ánimo de encontrar una respuesta, sino porque somos capaces de ser más y llegar tan lejos como a lo divino.

"Are we going to the same place? if so, can i come?"
Hail Hail siempre se me hizo un canto desesperado de amor. Es el reconocer que quizá no buscamos lo mismo o cada quien tiene un plan diferente en la vida, pero que a pesar de todo se puede llegar al mismo objetivo. Es un saludo a los enamorados, una petición para poder ser el uno de otra persona, que también es una en sí misma, lo suficientemente importante como para reconocer que no siempre podemos merecer a esa persona.

"Take me a for a ride before we leave..."
Who you are fue el primer golpe que recibimos de No Code. El más extraño y poco bien recibido de todos los sencillos que ha lanzado el grupo, y no es para menos. Desde el primer día que la escuche en la radio se ha convertido en una especie de mantra, que aleja las vibras negativas y me envuelve, creando el ambiente propicio para elevarme. El trabajo de Irons y Ament llevando el climax del final se me hace de lo más sublime que ha realizado la banda.

"I'm so light the wind he shakes,  i'm so high the sky i scrape"
In my tree es la consecuencia lógica de Who you are, su complemento. Una vez que estamos dispuestos a meditar, nos subimos al árbol para poder analizar nuestra vida y nuestros actos desde allí arriba. Es la invitación para atrevernos a examinarnos en soledad, donde solo esta uno mismo y nadie más. Es darse cuenta que no sabemos nada, que nos falta tanto por conocer y que necesitamos alzarnos más allá de lo ínfimo de nuestra existencia.

“I miss you already yeah...I miss you all day...  This is how I feel”
Smile es de las canciones más sencillas que uno pueda imaginar. Y sin embargo, es para mí la mejor canción hecha por Pearl Jam en toda su carrera. La conjunción de la melodía, los instrumentos, el sentimiento de la letra y la voz, la armónica que marca justamente el "cómo nos sentimos". El preguntarnos si nos hace sonreír una y otra vez hasta explotar en un "I miss you already" que sintetiza todas las cosas. Inevitablemente te hace imaginar a todos aquellos que te han hecho sonreír en tu vida y que ya no están. Te hace reflexionar sobre a cuantas personas has hecho sonreír y sí aún estás para ellas.

“Nothing's change but the surrounding bullshit, that has grown...”
Off he goes representó uno de esos momentos más tristes e inverosímiles que Pearl Jam me ha dado. Ese día, despidiéndome (una vez más) de esa persona amada abrazándola, llorando y preguntándome cuándo volvería a verla mientras esperaba  en el andén. Y de pronto Vedder se deja escuchar en el sonido de la estación del metro Allende, contando hasta dos. Ha sido de los momentos más fuertes por los que he atravesado. El sentimiento de la canción se cumplió cabalmente.

“I'm so happy with my righteous self...”
Habit puede que rompa con la vibra, pero creo que justo es ese el propósito. Es la angustia y desesperación modelo 1996. Atrás han quedado los Black y los Garden. Somos hijos de los noventas y hablamos como tales. Mientras luchamos no convertirnos en el hábito de alguien más.

"If I had known then what I now know...”
Red Mosquito es una de tantas bellezas poco comprendidas dentro de un álbum que es, en sí, una belleza poco comprendida. Si bien está inspirada en una enfermedad, nos recuerda que el diablo nos espera en todos lados. Parecería que es un intento por darle significado a todo lo malo que nos sucede, no con la intención de ser mejores, a la manera cristiana, sino como el mero hecho de recordar que los errores se pagan. Si tan sólo supiéramos antes lo que ahora sabemos.

“The last I heard that freak was purchasing a fucking gun”
Lukin sigue permaneciendo indescifrable ahora como hace 17 años. Una historia rápida de ¿un asalto? ¿Acoso? Para mí siempre ha sido una forma de recordarnos que la realidad sigue allí. Que no podemos evadirnos por completo, ya que las cosas que pasan en el día a día siempre regresan, inexorables.

“Makes much more sense to live in the present tense...”
Present Tense fue el arca de salvación a la que me aferré en una de mis peores depresiones. Me hizo ver que lo único y más importante en nuestras vidas sin sentido es el presente. Es el cuestionarnos si vale la pena ponernos tristes por el pasado que ya no podemos remediar o enfrentar la realidad y salir adelante. Desde el día que la escuche y para siempre, tiene más sentido vivir en el presente. Una vez más, el final es de los mejores momentos de la banda. Escuchar cómo crece la música más y más hasta estallar e ir descendiendo.

“If it's just inadvertent, simulation, a pattern in all mankind”
Mankind podría parecer como la canción más prescindible del disco, sin embargo tiene su razón de ser. Simulación, falsedad, todo contenido en una canción con tintes pop. ¿Ironía? quizá. Lo que sí sabemos es que Stone no le gusta mucho cantarla y cada que debe hacerlo es una especie de castigo al parecer.

“He decides to dream... dream up a new self for himself”
I'm Open es la conclusión de la introspección. Es el resumen de todo el álbum. Revisar el pasado, analizarse en soledad, decidir dar el paso adelante y vivir en el presente y, a través de las experiencias pasadas, crecer. Hacerse un nuevo yo.

"Please forgive and let me share... with you around the bend"
Around the bend es el final. Y al final, ¿qué podemos hacer? Hemos dejado tantas cosas y hemos perdido tantos momentos con la gente que queremos que el resultado natural es correr con ellos y disfrutar su sola presencia. Es pedir perdón por no haber estado y pedir compartir todo de nuevo. Abrazar a esa persona, cuidarla y no pensar en nada más que en ella. 



martes, 13 de agosto de 2013

Años, Luz


Los años luz son una medida de distancia, no de tiempo.

Es la favorita de los simples mortales, como nosotros, para poder dárnosla de científicos y hablar de cosas que pasan más allá de nuestro ínfimo planeta. Lo definen como la distancia que recorre un rayo de luz en un año y, considerando que la velocidad de la luz es una cosa bastante rápida, dicha distancia es algo grandecita como para poder usarla en nuestra vida diaria.

Hagamos cuentas. Si la estrella más cercana a nosotros que no es el Sol, Próxima Centauri, se encuentra a un poco más de cuatro años luz de distancia y, si la velocidad de la luz es un poquito menos de 300 mil kilómetros por segundo; 4 años luz resulta en una horrenda cifra de 15 dígitos que nadie en su sano juicio querría utilizar. Por eso nos quedamos con los años luz.

Quizá la gente se deja llevar por el asunto de los años para pensar que se habla de tiempo. Pero no. La verdadera cuestión es la distancia, no el tiempo. Einstein ya nos había enseñado que el tiempo es una cosa relativa y que depende exclusivamente de aquel que esté midiéndolo. Quizá uno podría hacer un poco de trampa con esto y decir básicamente que el tiempo es lo de menos. Claro, es una mentira piadosa que nos hacemos para quitarnos de encima ese pequeño problema de que somos mortales pero, qué diablos, si somos capaces de hacer algo tan atroz como “matar el tiempo”, decirnos a nosotros mismos que el tiempo no importa es lo de menos.

El problema con los años, Luz, no es el tiempo. Creo que eso ya lo aprendimos sin necesidad de tanto rollo. El problema es la maldita distancia. Como quiera, la distancia es grande, pero nada que no pueda remediarse.